數位時代與過往其中一個很大的不同是許多開放工具的出現，生產、行銷、社群等，取得成本降低，資源不再只被少數人掌握。透過網路，音樂人可以直接接觸聽眾，跟粉絲交流。獨立廠牌興起，小眾市場出現，大型唱片公司角色不若以往，你可以經營自己，不必再倚賴誰－－這些已可算是耳熟能詳的教科書內容。
但教科書沒寫的是，有行銷工具不代表會行銷操作，可以接觸到市場不代表有能力開拓業務，知道聯絡方式也不代表懂得洽談合作。
開放工具的出現，降低成本，釋出資源，但不會因此養成專業。
- 所有的專業，都需要練習。演奏如是，創作如是，企劃行銷商務談判亦如是。
有樂團拍了支 MV，想賣給卡拉 OK 公司，賣價還遠高過拍攝成本，並表示這就是所謂的內容授權收益。不知道他們從哪聽到這「所謂的」？也不知道他們對自己的市場價值為何如此充滿信心？廠商還得不厭其煩教導：應先將歌曲及宣傳推廣方式提供給廠商參考，再瞭解對方怎樣的價格下有意願購買；最後回頭評估，這樣的價錢，值不值得拍攝。不專業會產生的不是合作，而是困擾別人的公害。
你可能認為這些都是個案，不具代表性。其實，屢見不鮮。
但還是有善用數位力量經營的例子。
事實上，早有音樂人透過海外平台數位發行的力量，打開國外市場。台灣知名 DJ Eddie Hu 的作品曾被電音數位指標平台 Beatport 推薦為十大必聽 Deep-House 和 Tech-House 歌曲；而他所經營的「回聲唱片 Revox Records」也以數位發行理念，在多家世界指標數位下載音樂商店販售歌曲，成為台灣舞曲廠牌的先驅。
當你選擇自行經營事業，就該學會為自己負責。
（圖片來源：http://heatherbuckley.co.uk, CC Licensed）
